
Blues, Gospel, Negro Spirituals, Jazz, Rhythm & Blues, Soul, Funk, Rap, Reggae, Rock’n’Roll… l’actualité de la musique fait rejaillir des instants d’histoire vécus par la communauté noire au fil des siècles. Des moments cruciaux qui ont déterminé la place du peuple noir dans notre inconscient collectif, une place prépondérante, essentielle, universelle ! Chaque semaine, l’Épopée des musiques noires réhabilite l’une des formes d’expression les plus vibrantes et sincères du XXème siècle : La Black Music ! À partir d’archives sonores, d’interviews d’artistes, de producteurs, de musicologues, Joe Farmer donne des couleurs aux musiques d’hier et d’aujourd’hui.
Réalisation : Nathalie Laporte
Retrouvez la playlist de l'Épopée des musiques noires sur Deezer
Motown, Soul & Glamour
Il y a 50 ans, le label Tamla Motown voyait le jour sous la houlette d’un jeune entrepreneur passionné de Soul Music, Berry Gordy. Un demi-siècle plus tard, la ferveur d’antan n’a pas résisté à l’érosion du temps, et en dehors de Stevie Wonder, les stars d’hier peinent à captiver l’attention d’un public devenu exigeant. Motown est d’abord le lointain souvenir d’une époque glorieuse qui épousait les soubresauts de la société américaine au cœur des années 60.
C’est cette « Epopée » que Florent Mazzoleni et Gilles Pétard évoquent dans leur dernier ouvrage, « Motown, Soul & Glamour », paru aux éditions du Serpent à Plumes. Face au répertoire plus rugueux de Stax Records, Motown sera le label pop des afro-américains, conjuguant les mélodies sucrées et les mélopées romantiques de jeunes artistes en devenir. Diana Ross & The Supremes, Smokey Robinson & The Miracles, The Jackson 5, The Temptations, Marvin Gaye deviendront les icônes d’une génération portée par un profond désir de liberté et d’égalité raciale. Que reste-t-il aujourd’hui de cet élan frondeur ? Simplement une marque indélébile dont le succès commercial repose à jamais sur notre mémoire collective !