De Mozart à Césaria Evora… C’est le RDV des 1001 musiques de RFI présenté par Laurence Aloir, avec des portraits, des entretiens, des sessions live au grand studio de RFI à Issy les Moulineaux et la tournée des festivals en son et en images qui bougent.
Musiques du Monde, ça s’écoute et ça se regarde !
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Réalisation : Laurent Salerno.
Le samedi vers toutes cibles à 21h10, le dimanche à 02h10 et 21h10 et le lundi à 02h10. (Heures de paris)
Minyo Crusaders et Moriah Plaza dans la #SessionLive Du Japon à la mer Morte!
Le Japon adore les musiques du monde et nous envoie le groupe Minyo Crusaders ( 民謡クルセイダーズ／MinyoCrusaders 東京都福生市) et sa cumbia nippo-colombienne. Pendant ce temps-là, Moriah Plaza, un groupe israélien basé à Berlin fait de la bossa nova brésilienne…
Le site de Minyo Crusaders.
«Pour les Japonais, le min'yō est à la fois la musique populaire la plus proche et la plus éloignée», explique le chef du groupe Katsumi Tanaka : «Nous ne le ressentons peut-être pas dans notre vie urbaine quotidienne, mais les mélodies, le style de chant et le rythme des tambours taiko sont ancrés dans notre ADN ». D'abord indifférent au min'yō, un événement tragique de l'histoire japonaise récente a mis Tanaka sur sa voie actuelle : « Suite au tremblement de terre de Tohoku en 2011, j'ai réfléchi sur ma vie, mon travail et mon identité. Fan de musiques du monde, j'ai commencé à chercher des musiques roots japonaises auxquelles je pourrais m'identifier. En découvrant les groupes du milieu du XXe siècle, Hibari Misora, Chiemi Eri et les Tokyo Cuban Boys, j'ai été captivé par leurs arrangements excentriques et la façon dont ils mélangeaient le min'yō avec le latin et le jazz. » Le chanteur Freddie est tombé amoureux de min'yō après avoir entendu une chanson de sa ville natale lors d'un concours télévisé alors qu'il était dans un restaurant. Ce fut une révélation - jusque-là, il avait été un chanteur de jazz en herbe, mais il était mal à l'aise de chanter en anglais.
Le restaurateur lui a dit qu'un professeur de min'yō était son voisin et que les deux se connaissaient. Tanaka et Freddie ont formé Minyo Crusaders en 2011 à Fussa, une ville où se trouve la base aérienne militaire américaine de Yokota dans l'ouest de Tokyo. Recrutant d'autres musiciens locaux versés dans les rythmes afro et latins, ils ont commencé à organiser des jam sessions dans la «Banana House», un bâtiment qui faisait auparavant partie de la base aérienne militaire américaine et qui abritait des soldats américains. Suite à divers changements de membres, le groupe a enregistré son premier album pour P-Vine Records en 2016. Sorti en 2017, il a reçu un énorme succès au Japon et a été repris pour une sortie internationale (Mais Um 2019). Une première tournée européenne a suivi à l’automne 2019 incluant des festivals de premier ordre (Trans Musicales, Le Guess Who, Oslo World Music), suivis de WOMADelaide et WOMAD New Zealand. La tournée Europe Summer Tour – 11 pays 20 spectacles dont le WOMAD UK, Greenman, Lowlands, Sziget ou Ezperanzah a définitivement établi les Minyo Crusaders comme le représentant le plus dynamique de la scène musicale japonaise.
Titres interprétés au grand studio
- Aizu Bandaisan Live RFI voir le clip RFI Vidéos
- Cumbia del Monte Fuji, extrait de l’album voir le clip
- Haiya Bushi Live RFI voir le clip RFI Vidéos.
Line Up : Moeko Hayashi, claviers, Ichiro Tsukamoto, voix, freddy, Katsumi Tanaka, guitare, kats, Koichiro Osawa, saxophone, Mutsumi Kobayashi, bongos, Sonoo Ide, timbales, Hiroshi Enami, congas, Yusuke Noguchi, trombone, Toshio Fujino, basse + Maïa Barouh (traduction).
Son : Benoît Letirant, Mathias Taylor.
►Album Echoes of Japan (Mais Um Discos 2021).
Puis nous recevons Moriah Plaza qui arrive de Berlin, via tel Aviv pour présenter un premier album planant.
Moriah Plaza (c’est de la soul brésilienne, psyché, bossa et jazz réinventés depuis Berlin en passant par la mer Morte).
Les cofondateurs de Moriah Plaza, Tamir Chen et Moosh Lahav, sont tombés amoureux des sons magnifiques et hypnotiques de la bossa nova et de la samba brésiliennes lorsqu'ils étaient enfants à Tel-Aviv dans les années 90, par le biais des nombreux groupes locaux et des groupes de reprises qui avaient vu le jour depuis que la première vague "bossa" avait déferlé sur le monde entier. De même, ils ont développé une fascination pour la musique d'ascenseur, les bandes originales de films et même le pianiste de l'hôtel qui se produisait chaque jour dans le hall du Sheraton Moriah, où travaillait la mère de Tamir, et qui surplombait la mer Morte.
Des années plus tard, ils se sont installés dans l'environnement très différent de Berlin, capitale d'un pays qui a connu sa propre période brésilienne. La passion commune de Tamir et Moosh pour la musique brésilienne les a encouragés à créer leurs propres chansons inspirées par la pulsation chaleureuse du Brésil, bien qu'il s'agisse d'un monde à part, à travers un regard très différent.
Si l'inspiration initiale de Moriah Plaza remonte à Tel Aviv et à la mer Morte, le groupe lui-même a été conçu par Tamir et Moosh au Solarium Studio, à Berlin, à partir des fragments brisés de leur ancien groupe de shoegaze, Soda Fabric, qui a eu l'honneur d'accompagner la légende de l'outsider Daniel Johnston. Ils ont ensuite écrit et enregistré leur premier album en étroite collaboration avec deux Brésiliens résidant à Berlin, la poétesse et chanteuse Cecília Erisman et la chanteuse, compositrice, opératrice de synthétiseurs et fondatrice du Tropical Disco Club, Flavia Annechini.
Le premier album éponyme de Moriah Plaza est un ajout majeur à la scène soul et jazz mondiale. Il constitue la bande-son estivale parfaite pour les mélomanes des grooves du monde entier.
Titres interprétés au grand studio
- Te Peço Live RFI
Line Up : Tamir Chen, bass player, Moosh Lahav, flûte, keyboards, Alice Moss, drummer, Grettchen Schadebrodt, guitare et chant et Cecilia Erismann, chant + Thomas Rose, traduction.
Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset.
► Album Moriah Plaza (Batov Records 2023).
